Ви коли-небудь замислювалися, як запам'ятовується епоха? Не війною, не пам'ятниками, залишеними переможцями, а тими моментами, які тоді здавалися незначними: розквітла сакура в повному розквіті, постать, що мчить по алеї, погляд дитини, що дивиться в небо. Ось що описує ukiyo-e.
Для багатьох людей уявлення про укійо-е — це стиль, оздоба, яскраві кольорові старі японські малі картини. Але насправді це «дзеркало» епохи. Подивіться на «Гігантську хвилю в Канагава» Кацушіки Хокусая, ця піднесена велика хвиля, здавалося б, має поглинути човен, але якщо ви подивитеся ще кілька секунд, ви зрозумієте, що ця хвиля не є катастрофою, а є відчуттям безмежності і простору. Вона не намагається вас підкорити, вона просто хоче показати вам — «величезність мить».
Дивлячись на серію «Славетні місця Едо» художника Утагава Хіросіге, немає палаців, немає знаті, на картині зображені лише рибацькі вогні біля мостів, пішоходи під дощем, вечірні переправи або плаваючі карпові прапори. Ви можете відчути дивовижну тишу, це не байдужість, не самотність, а «спокій, що живе в правді».
Є ще картини красунь, написані Кідогавою Утамаро, які не є вічними, як скульптура, а є живими, м'якими та трохи мимолітними, як коли ви бачите в натовпі обличчя з ніжним поглядом, а потім у наступну мить воно зникає.
У цих картинах тематика не грандіозна, а сцена не багатолюдна. Вони одержимі «зараз» - одержимі слабким світлом, коли ранкове світло світить у вікно, елегантністю, коли слабкий вітер здуває верби, лінощами, коли втомлена кішка дрімає, і собою в цей момент.
Давайте порівняємо західний живопис: починаючи з епохи Відродження, західний живопис завжди прагнув до «вічності» - композиція має фокус, джерело світла має логіку, фігура має символізм, а картина покликана "ілюструвати сенс". Глядач стоїть поза картиною, вдивляючись в упорядкований світ на картині. У «Таємній вечері» Леонардо да Вінчі та «Афінській школі» Рафаеля позиція кожного персонажа схожа на задуманий сценарій, а кожен промінь світла має «відносини господар-раб».
Але укійське мистецтво діє навпаки — воно не говорить вам, куди дивитися, не призначає головного героя і навіть заперечує перспективу. Картина розгорнута, кожен її куточок важливий, куди б ви не подивилися, те місце природно стає центром уваги.
У давнину слово «укійо» не було компліментом. Це буддійський термін, який позначає цей світ злетів і падінь, злетів і падінь, печалей і радощів. Але в період Едо його переосмислили. Замість того, щоб просто нарікати на непостійність, люди починають думати – раз це пройде, краще скористатися цим моментом, що відбувається. Так «укійо-е» почало бути нерозбірливим — мистецтвом використання зображень для запису повсякденного життя і мистецтвом конденсації потоку часу з рівноправної точки зору.
Картини у стилі укійо-е не мають головного героя і не підносять жодну точку зору. Ви не бачите, хто стоїть у центрі сцени, а хто відступає в кут; ви можете вільно блукати по картині, як у заході сонця в місті або на неприкрашеній вулиці увечері.
Воно говорить тобі: у цьому світі немає «абсолютної точки фокусу». Кожен елемент має своє місце, кожне існування світиться, навіть якщо лише на мить.
Ця концепція звучить естетично, але вона майже філософська. Це визнання непостійності: визнання того, що все врешті-решт пройде, не зображуючи вічність і дорожачи сьогоденням; Це наполягання на «рівні очей»: вам не потрібно підніматися високо, щоб вас побачили, ви стоїте там, де ви є, і у вас є свій сенс; Це така собі «децентралізована композиція» м'якості: ніхто не диктує, куди тобі дивитися, ніхто не диктує, чия ти фольга.
І тоді я зрозуміла, що мені подобається укійо-е, тому що це не просто спосіб малювання, це насправді спосіб життя. Не всі повинні бути в центрі уваги, і не все має бути значущим. Поки ти знаходишся в цей момент часу, в тому місці, ти з'являєшся, ти відчуваєш, тоді все в тобі встановлено, і навіть це є найбільшим сенсом для тебе. Чи має цей мій текст якесь практичне значення? У чому сенс мого пера, ваше читання, рекомендація алгоритму чи збереження системи?
У наш час змінився екран, змінився оператор, але це відчуття децентралізації знову підхопилося у світі Web3. Ми вже не простий користувач, вже не влаштована аудиторія, а вузол в системі, композиційна точка, зі своїм ступенем відображення, своєю маленькою і певною позицією.
Усі вже не просто дивляться на картини, а беруть участь: один раз підписують угоду, карбують NFT, залишають передавач. Навіть якщо він легкий, він упакований у блоки, є частиною консенсусу та будівельним блоком для побудови цього величезного світу з майбутнього.
Web3 не робить вас «зіркою», але дає зрозуміти, що «ви — лише штрих картини», і цього достатньо. Ніякого шуму, ніякої відсутності, ніякої необхідності визначати сенс, і це варто залишитися.
Цей світ буде продовжувати рухатися, ми всі будемо продовжувати змінюватися, але ми стоїмо в цей момент, маючи імена, дії, позиції, як ясна точка в волокнах часу, ніжно зафіксована. У той момент, у тих координатах, у той миті, коли був спалений gas, ти був визнаний: ти додав дані в ланцюг, ти справді тут.
Структура полотна цього світу змінюється. Від погляду зверху до горизонтального, від організованості до самоорганізації, від центрального освітлення до того, що кожен штрих світиться самостійно. Вам не потрібно ставати «людиною, яка може змінити систему», вам просто потрібно стати одним з тих, хто готовий брати участь у цій системі. Навіть маленька дія є «присутністю».
Якщо ви подивитеся на кожну взаємодію як на штрих, то виявите, що Web3 — це не сценарій з «головною історією», це більше схоже на нескінченну картину, що розгортається. Кожна людина є точкою в творі, і кожен пункт не повторюється.
Це дуже людяна структура. Вона не запитує, хто ти, а запитує: ким ти хочеш стати?
Можливо, це найм'якше вираження «децентралізації». Це не відмова від організації, а надання права на організацію кожному учаснику; це не відсутність фокусу, а можливість, щоб кожен фокус був використаний хоча б раз.
Ми всі тут. Ми не стоїмо за межами картини і не спостерігаємо, а живемо в ній. Навіть якщо ти з'явився лише на секунду, ти вже став її частиною. А це є найкращим доказом того, що ти колись з'являвся в цю епоху.
Контент має виключно довідковий характер і не є запрошенням до участі або пропозицією. Інвестиційні, податкові чи юридичні консультації не надаються. Перегляньте Відмову від відповідальності , щоб дізнатися більше про ризики.
Укійо-е та Web3: Децентралізація як ніжний вираз
Автор: Брус
Ви коли-небудь замислювалися, як запам'ятовується епоха? Не війною, не пам'ятниками, залишеними переможцями, а тими моментами, які тоді здавалися незначними: розквітла сакура в повному розквіті, постать, що мчить по алеї, погляд дитини, що дивиться в небо. Ось що описує ukiyo-e.
Для багатьох людей уявлення про укійо-е — це стиль, оздоба, яскраві кольорові старі японські малі картини. Але насправді це «дзеркало» епохи. Подивіться на «Гігантську хвилю в Канагава» Кацушіки Хокусая, ця піднесена велика хвиля, здавалося б, має поглинути човен, але якщо ви подивитеся ще кілька секунд, ви зрозумієте, що ця хвиля не є катастрофою, а є відчуттям безмежності і простору. Вона не намагається вас підкорити, вона просто хоче показати вам — «величезність мить».
Дивлячись на серію «Славетні місця Едо» художника Утагава Хіросіге, немає палаців, немає знаті, на картині зображені лише рибацькі вогні біля мостів, пішоходи під дощем, вечірні переправи або плаваючі карпові прапори. Ви можете відчути дивовижну тишу, це не байдужість, не самотність, а «спокій, що живе в правді».
Є ще картини красунь, написані Кідогавою Утамаро, які не є вічними, як скульптура, а є живими, м'якими та трохи мимолітними, як коли ви бачите в натовпі обличчя з ніжним поглядом, а потім у наступну мить воно зникає.
У цих картинах тематика не грандіозна, а сцена не багатолюдна. Вони одержимі «зараз» - одержимі слабким світлом, коли ранкове світло світить у вікно, елегантністю, коли слабкий вітер здуває верби, лінощами, коли втомлена кішка дрімає, і собою в цей момент.
Давайте порівняємо західний живопис: починаючи з епохи Відродження, західний живопис завжди прагнув до «вічності» - композиція має фокус, джерело світла має логіку, фігура має символізм, а картина покликана "ілюструвати сенс". Глядач стоїть поза картиною, вдивляючись в упорядкований світ на картині. У «Таємній вечері» Леонардо да Вінчі та «Афінській школі» Рафаеля позиція кожного персонажа схожа на задуманий сценарій, а кожен промінь світла має «відносини господар-раб».
Але укійське мистецтво діє навпаки — воно не говорить вам, куди дивитися, не призначає головного героя і навіть заперечує перспективу. Картина розгорнута, кожен її куточок важливий, куди б ви не подивилися, те місце природно стає центром уваги.
У давнину слово «укійо» не було компліментом. Це буддійський термін, який позначає цей світ злетів і падінь, злетів і падінь, печалей і радощів. Але в період Едо його переосмислили. Замість того, щоб просто нарікати на непостійність, люди починають думати – раз це пройде, краще скористатися цим моментом, що відбувається. Так «укійо-е» почало бути нерозбірливим — мистецтвом використання зображень для запису повсякденного життя і мистецтвом конденсації потоку часу з рівноправної точки зору.
Картини у стилі укійо-е не мають головного героя і не підносять жодну точку зору. Ви не бачите, хто стоїть у центрі сцени, а хто відступає в кут; ви можете вільно блукати по картині, як у заході сонця в місті або на неприкрашеній вулиці увечері.
Воно говорить тобі: у цьому світі немає «абсолютної точки фокусу». Кожен елемент має своє місце, кожне існування світиться, навіть якщо лише на мить.
Ця концепція звучить естетично, але вона майже філософська. Це визнання непостійності: визнання того, що все врешті-решт пройде, не зображуючи вічність і дорожачи сьогоденням; Це наполягання на «рівні очей»: вам не потрібно підніматися високо, щоб вас побачили, ви стоїте там, де ви є, і у вас є свій сенс; Це така собі «децентралізована композиція» м'якості: ніхто не диктує, куди тобі дивитися, ніхто не диктує, чия ти фольга.
І тоді я зрозуміла, що мені подобається укійо-е, тому що це не просто спосіб малювання, це насправді спосіб життя. Не всі повинні бути в центрі уваги, і не все має бути значущим. Поки ти знаходишся в цей момент часу, в тому місці, ти з'являєшся, ти відчуваєш, тоді все в тобі встановлено, і навіть це є найбільшим сенсом для тебе. Чи має цей мій текст якесь практичне значення? У чому сенс мого пера, ваше читання, рекомендація алгоритму чи збереження системи?
У наш час змінився екран, змінився оператор, але це відчуття децентралізації знову підхопилося у світі Web3. Ми вже не простий користувач, вже не влаштована аудиторія, а вузол в системі, композиційна точка, зі своїм ступенем відображення, своєю маленькою і певною позицією.
Усі вже не просто дивляться на картини, а беруть участь: один раз підписують угоду, карбують NFT, залишають передавач. Навіть якщо він легкий, він упакований у блоки, є частиною консенсусу та будівельним блоком для побудови цього величезного світу з майбутнього.
Web3 не робить вас «зіркою», але дає зрозуміти, що «ви — лише штрих картини», і цього достатньо. Ніякого шуму, ніякої відсутності, ніякої необхідності визначати сенс, і це варто залишитися.
Цей світ буде продовжувати рухатися, ми всі будемо продовжувати змінюватися, але ми стоїмо в цей момент, маючи імена, дії, позиції, як ясна точка в волокнах часу, ніжно зафіксована. У той момент, у тих координатах, у той миті, коли був спалений gas, ти був визнаний: ти додав дані в ланцюг, ти справді тут.
Структура полотна цього світу змінюється. Від погляду зверху до горизонтального, від організованості до самоорганізації, від центрального освітлення до того, що кожен штрих світиться самостійно. Вам не потрібно ставати «людиною, яка може змінити систему», вам просто потрібно стати одним з тих, хто готовий брати участь у цій системі. Навіть маленька дія є «присутністю».
Якщо ви подивитеся на кожну взаємодію як на штрих, то виявите, що Web3 — це не сценарій з «головною історією», це більше схоже на нескінченну картину, що розгортається. Кожна людина є точкою в творі, і кожен пункт не повторюється.
Це дуже людяна структура. Вона не запитує, хто ти, а запитує: ким ти хочеш стати?
Можливо, це найм'якше вираження «децентралізації». Це не відмова від організації, а надання права на організацію кожному учаснику; це не відсутність фокусу, а можливість, щоб кожен фокус був використаний хоча б раз.
Ми всі тут. Ми не стоїмо за межами картини і не спостерігаємо, а живемо в ній. Навіть якщо ти з'явився лише на секунду, ти вже став її частиною. А це є найкращим доказом того, що ти колись з'являвся в цю епоху.
Яка ваша роль у картині Web3?